Albatrods er dansksproget musik som med fængende melodier og legende instrumentering spiller op til bevægelse af krop og sind.

Albatrods protesterer imod det nyttige og effektive samfund i et umiddelbart og nærværende sprog. Her bliver komplekse følelser om tilværelsen foldet ind i et tæppe af finurlige og varme toner, inspireret af 70’er folk, atmosfærisk dreampop og bidende indierock. Lyden er både håbefuld som forårets spiren og længselsfuld som efterårets forfald, og med denne dobbelthed peger Albatrods på det vigtigste i vores hverdag og relationer: blidheden og varmen.

Nærvær og længselsfulde toner

Med en poetisk tilbagelænethed, og et lydbillede der omfavner dig, inviterer Første Hus dig ind i et intimt og drømmende indiepop- univers, der bevæger sig imellem de nære relationer og det grundlæggende menneskelige. Med længselsfulde toner, og med et nærvær fra singer-songwriting, tager Første Hus dig med helt tæt på og griber ud efter flygtige minder. Bag navnet Første Hus finder vi sangskriver og producer, David Jæger, der med sin musik fortæller om omsorg, håb og længsel.

I foråret 2023 udgav han sin egenproducerede debut-EP, ’Februar’, som er blevet anbefalet af Karrierekanonen og Bands of Tomorrow, samt spillet på P3. Bands of Tomorrow har blandt andet skrevet således om Første Hus’ single ’For blød til det her sted’: 'De bløde indiepop melodier giver Første Hus’ nye single følelsen af at blive omfavnet af en varm familiær krop. Med en simpel, men ærlig tekst, og en stemme der luller en i drømmeland, har Første Hus skabt en single, der er værd at spille på repeat.' Første Hus udgiver sin kommende EP, ’Menneske i Verden’, i starten af 2025.

GRAVA spiller knusende tung sludge metal.

Afgrundstunge guitarriffs, pulserende dommedagstrommer og møgbeskidte vokaler tørner sammen i et dystert univers. Bandets sange kredser sig om menneskets møde med døden, set gennem de døendes øjne. Lydbilledet flyder over af galde, når de to vokalister skriger, growler, råber og brøler sig igennem de fragmenterede tekstbidder.

GRAVA udgav deres debutalbum “Weight of a God” i 2022 og det infernalske lydbillede vakte en del opsigt, og bandet røg blandt andet i rotation på Sort Søndag. I efteråret 2024 står GRAVA klar med et splinternyt album, og på Nakkefestival vil de give et par smagsprøver på, hvad der er i vente og det kommer ikke til at gå stille for sig!

Mig & Peter leverer fræk 90'er-hip-hop med provinsiel charme og uforskammede erotiske sangomkvæd.

Sidste år udgav de debut-singlen 'Leopardtøj', der vandt alle svigermødres hjerter og fik dyreprint tilbage i bybilledet.

En koncert med Mig & Peter er som en god gammel privatfest med dine allerbedste venner, hvor usikkerhed og selvbevidsthed pakkes væk i dans, skrål og kærlighedserklæringer. Så slip hæmningerne løs og glem alt om at holde det ægte, når verdens flinkeste rap-duo spiller op til dans onsdag aften.

Gør dig klar til at dykke hovedkulds ned i den pulserende afgrund af auditivt kaos med S3X

Et live band, der blander den rå kraft fra fra metal, med den uophørlige drivkraft fra eksperimentel techno, transcenderer S3X grænserne for konventionel musik for at skabe et sonisk landskab, der er lige så spændende som det er uforudsigeligt.

Med beats, der banker som en mekaniseret hjertebanken, og riffs, der skærer gennem luften som træsplinter i høj fart, leverer S3X et indgribende angreb på sanserne, der vil efterlade dig ophidset og tørstende efter mere.

Nedsænk dig i S3X's futuristiske lydlandskab og lad dig omfavne kaos. Slip dine danseben fri og overgiv dig til den opslugende oplevelse af cybernetisk ekstase. Dette er ikke bare musik - det er S3X.

"What will it sound like if you take tropical / Latin vibes, Afro-Caribbean rhythms, Champeta flavor and Afro-beat groove and mix it with Cumbian Dub and Funky Steppers ?!

Well that's Copenhagen's special cocktail when you order a party ...

In just three year of existence, Elektrisk Ål surprised the Scandinavian scene with an electrifying show that invited everyone to take their best dance steps every time they performed live.

It's a mystery why Elektrisk Ål and its jungle sound can put you in a trance as the wildest creature on the dance floor.

Into the Blood er en electropop/rock-duo fra København, der har eksisteret siden 2016, og som har spillet koncerter landet over. Deres stil og lyd spænder bredt fra melodisk synthpop til powerful electrorock, der sætter godt gang i festen.

I deres musik fornemmer man klange i stil med Depeche Mode, David Bowie, Underworld, Pet Shop Boys og også nyere artister som The Weeknd, MGMT og Spleen United o.lign.

Into the Blood leverer en superenergisk og intens koncert, der kommer helt ud over scenekanten. Pulserende rytmer, svævende melankoli og højspændt, tempofyldt electropop får musikken til at flyde ind i blodet (=Into the Blood) på publikum i alle aldre, der danser og synger med. Into the Blood er et perfekt liveband til spillestedet, festivalen, festen eller som act umiddelbart inden DJ / club / natdisco.

Into the Blood består af Jens Brygmann (vokal og trommer m.m.) og Carsten Bo Andersen (keyboards), der efter mangfoldige musikprojekter har fundet sammen og skabt Into the Blood, hvis formål er at fortælle historier gennem velproduceret, melodisk musik og ikke mindst give publikum et brag af en fest.

Second Sun is the electronic music project of Copenhagen based musician Jacob Rasmussen, presenting ambient soundscapes composed & performed on modular synthesizers, tape machines & effects pedals. The style is instrumental & minimalistic - sometimes with a beat, sometimes not.

Second Sun has quickly established himself on the ambient scene as an innovative and ambitious artist. Working with a minimalist aesthetic, and drawing inspiration from artists like Nils Frahm, Brian Eno, and Steve Reich, Second Sun is determined to break with the fast pace of modern society that all too often dictates our lives. His works revolve around immersion, slowness, and space, and invites listeners to stop, reflect, and lose themselves in intricate microcosms of sound.

Second Sun encourages his listeners to exceed the traditional idea of compositions as monoliths with a fixed length and form, and rather think of music as layered planes of infinite and autonomous existence - sonic galaxies that we can dive into and explore. This mainly shows through his use of tapeloops and repetitive sequences, giving the impression of peeking into other dimensions, where particular sounds and melodies exist outside of time and space.

In May 2024 Second Sun is releasing a new album called Music For Plants - an album based on minimalist melodies and circular patterns, inspired by the meditative experience of growing houseplants as a means of dealing with depression and anxiety.

Second Sun had his debut in May 2022, and has since then released three studio albums. Furthermore, in early 2024 he initiated and curated Shelter - a charity album made for Unicef in collaboration with a number of well acknowledged artists such as Anna Roemer (Kaleiido), Crush String Collective, Caspar Hesselager (Palace Winter), Idra, Elin Piel, Per Barfot, and more.

A live experience with Second Sun is as captivating and compelling as it is calming and soothing. It is an emotive journey through sonic spaces that envelops the listener in rich textures and dreamy atmospheres. Dive in, breathe out, and float away.

Second Sun is a part of the Copenhagen Based label Petite Victory Collective.

Blodmåne er en naturpoetisk hyrdetime mellem Højskolesangbogen og kosmisk udgave af Neil Young der fået børn med Alberte Winding. Der skues mod stjernerne, duftes til græsset og lyttes til kernen. Dette er der blevet et helstødt album ud af. Musikken er økologisk 60’er pop med Valley-sound i forening med den danske naturs sårbarhed. Nærværende vokalharmonier, sejlende og lun guitar der kvidrer med øje og hjerte for den gode melodi. Resonerende fuglefløjt, rislende bække og vinden gennem sivene, harmoneres med velskrevne sange fra hjertekuglen. Luk øjnene og lad velværen strømme igennem blodbanerne i blodmånens skær. Man skal være lavet af et meget hårdt stof, for ikke at smelte, når Blodmåne skinner skarpt og betagende.

En god måde for mig er at tænke i yin og yan; det flydende, egoløse feminine i kontrast til det kassedannende, egoistiske, maskuline. Der er brug for begge dele, men jeg føler at yin er lidt underrepræsenteret i den moderne verden. Blodmåne bliver min måde at promovere yin på, og et gennemgående tema i flere af sangene er naturen.

Teksternes litterære forbilleder spænder bredt fra årstidspoeterne Ove Abildgaard, Frank Jæger, Benny Andersen, Arthur Rimbaud til C.V Jørgensen, Anne Linnet og Claus Flygare (Vindharpen).

Blodmånes debutpladen ”Spektakulære Morgenfugle” , vil blive trykket på vinyl hos Nordsø Records i Maj 23.

Sangene er indspillet i samarbejde med musiker og producer Thorval Naur (Alex Vargas, Julias Moon m.fl.) og trommeslager Jonas Wetterslev (The Entrepreneurs m.fl.). De har begge produceret og lavet premix, Jens Ramon (Figurines) har lavet postmix og Emil Thomsen master.

Københavns nye global-groove danseorkester

Bozenga er et 10-personers global groove-orienteret danseorkester med base i København, som leverer en energisk og danseorienteret blanding af sydamerikansk orkesterfest og afrofunk med et københavnsk twist.

Live karakteriseres Bozenga som en mur af tight blæserarrangementer på en base af perkussiontungt guitar-groove toppet af med en udadvendt og legesyg forsangerinde, der tager publikum kærligt i hånden fra første øjeblik. Bozenga er leveringsdygtigt i en stor og energisk orkesterlyd, som målretter sig det danselystene publikum, der savner at slå hjernen fra og lade fødderne sætte dagsordenen.

Orkesteret spiller en stramt sammensat optræden bestående af to sæt à 45 min. med sceneshow, glidende overgange og intuitiv publikumsinteraktion. Aftenen toppes af med ekstranumre af morsom og hjertevarm calypso-pop, som omfavner publikum i en rus af socialt velvære og glædelig udmattelse.

Vi skal op på kværnen og fræse afsted ud over de støvede landeveje! Gi den op for Taunus!!

Her er der tale om et sprængfarligt rock n roll band med smag af lige dele diesel, sprut og mange, mange cigaretter.

Det her er dejlig, nøgent, upoleret og beskidt rock, med smag af punk og  70’er heavy metal – inden der gik “80’er overproduktion”  i det hele. Kort sagt:  det lyder præcis som det skal!

Fans af tidlig Mötorhead, AC/DC, chug-chug riffs og lige-ud-ad-landevejen 4/4 tromme med åben hi-hat kan godt finde lædervesten og bajerne frem.

Taunus er beskidt rock 'n' roll med en smag af punk og 70’er heavy metal. Så er man både til Motörhead, catchy svensker-rock, motorcykler og morgenfester, er der en god chance for at du også kan lide Taunus.

Metal a day: “…Taunus har formået at skabe en bundsolid debut uden for meget nonsens, men blot lækkert spillet rock med en stærk puls.'

I april sidste år udkom debutalbummet 'Going Nowhere, Fast!', produceret af Lasse Ballade (Ballade Studios).

BABYLON TWIST vil rive dig rundt med quirky wave, når de indtager dansegulvet. Duoen vil lade fantasien flyde frit gennem deres unikke sammensmeltning af genrer, blodtryksforhøjende beats og eksplosive energi, der smasker udover alverdens hjerner. Med babylonske helbredende kræfter genopliver Babylon Twist sigøjner magiens oldgamle traditioner og slipper det løs I en gal sags tjeneste – bevarelsen af den kollektive forstand og fantasi. Danskerne får for mange kartofler og for lidt Babylon Rave – det skal der laves om på. Der er et nyt album på trapperne i 2024, som forventes at blive udgivet i løbet af efteråret.

Clovis er en meget lovende og eftertragtet artist, som på ingen tid kommer til at overtage den danske musikscene med stormen. Ønsker I også at opleve en fantastisk og uforglemmelig afrikansk fest på dansk? Nu har I muligheden for at oplev Clovis live på nakkefestival!

Sangeren Clovis, er en dynamisk energi på scenen, der løfter koncertoplevelsen til et nyt niveau. Med hans danse evner blandet med hans lyd er disse elementer kombineres for at skabe en helstøbt og uforglemmelig præsentation af musik og bevægelse. Sangeren Clovis, bringer hver sang til live med en energi og musikalitet, der er sjældent set. Clovises evne til at fusionere afrobeat og amapiano med danske tekster, sammen med det live musikalske akkompagnement og synkroniserede koreografier, tilbyder en oplevelse, der ikke bare høres, men mærkes. Dette sikrer, at Clovis' koncerter ikke er almindelige events, men transformative oplevelser, der beriger og inspirerer.

Sidste år i 2023 udgav Clovis sin debut danske EP 'AMAHORO' og den fik masser af opmærksomhed! Han blev spillet på P3, var med på New Music Friday (Spotify), New Music Daily (Apple), Politiken, playlisten og mange andre store platforme. Han var endda på forsiden af Horsens Folkeblad og Aarhus Stiftstidende. Hans seneste to singler 'Hele Weekenden' og 'Har Dig' som udkom 2024 er også blevet godt modtaget på forskellige playlister som New Music Friday og De Nye (Spotify), New Music Daily (Apple Music) og Daily Releases (yousee music). Sangene bliver ved med at vokse, da de har en særlig afrikansk lyd, som er meget populær i musikverdenen lige nu. Clovis har virkelig formået at bringe denne lyd til Danmark og sikre, at vi også kan være med til den afrikanske fest, som vi fortjener!

Udover lækre udgivelser, har Clovis også blandt andet spillet mange fantastiske shows. Et eksempel var under Distortion 2023, hvor han optrådte med sit liveband og dansere på Stagebox og fik venuen til at ryste med sin energi og overgik publikums forventninger. Et andet mindeværdigt show var under Aarhus Festuge, hvor Clovis havde æren af at afslutte showet sammen med sit band og dansere. Ud over disse shows spillede Clovis også på Voxhall og Teglværket, hvor han varmede op for en af Afrikas største afrobeats-stjerner, Diamond Platnumz. Derudover drog han på turné i Indien, hvor han bl.a. optrådte foran 15.000 mennesker. Clovis formår virkelig at sprede glæde med sin shows/musik, og han stråler på en scene.

Når det kommer til live performances, har vi ingen kunstnere i Danmark, der kan levere et show på samme niveau som Clovis kan. Uanset hvor han optræder eller hvem der er med på lineup'en, er han altid den kunstner, som folk husker mest. Gaffa skrev endda i deres artikel om Clovis, at 'man gemmer altid det bedste til sidst'.

I tæt kontakt med publikum og gennem hjerteskærende musik og tekster leverer North Folk toner fra scenen, så det rører, heler og til tider flår publikums hjerter med storm.

Alle inviteres med i familien og af sted med toget, når vi ruller gennem landskabet og ind i de allerdybeste skove, mens livets stormvejr og sommerdage, tab af kærlighed og historier fra dagligdagen reflekteres i det socialrealistiske tekstunivers.

Mai og Jonas' stemmer fletter sig ud og ind ad hinanden, mens Tues guitar lyder som vinden i de knejsende graner, jernbanesporene og det støvede ørkensand. Under det hele lægger Theodor og Jacob et fundament af bas og trommer, der vugger både voldsomt og sirligt som en togtur gennem prærien og til toppen af Rocky Mountains.

The Brotherhood of Sonic Love is a Danish rock'n'roll band based in Copenhagen.

Flammen er en 20-årig rapper fra Storkøbenhavn, der er vokset op i battlerapmiljøet, hvilket tydeligt høres i hans velrimende og bar-heavy tekster. Gennem MCs Fight Night og RapSlamBattles lærte flammen om dobbeltrim og ordspil, som han nu kaster til højre og venstre på beats i diverse subgenrer til hiphop.

Battlemiljøet har også lært ham at stå på en scene, men også hvordan man freestylerapper/improviserer om publikumsvalgte ord, og har gjort det til en fast del af liveshowet, hvilket giver publikum en unik og interagerende oplevelse, udover de skrevne og udgivede sange han naturligvis også har med.

Flammen battler primært i freestyle og det er også her han har skabt bekendtskaber der endte med at gøre ham til en del af OnTheSpot crewet

OTS studiet gav ham mulighed for at indspille og bunkeren er hjem til sange som, Mixede Signaler, Fuck Branchen, Hvornår kommer du hjem og Unge Drenge, Gammel Skole. Efter blot 1 år hos OTS har han samlet over 300.000 streams på Spotify alene

Kuo-Toa er et audio-ensemble bestående af fiskelignende væsner direkte fra Undermørket og som netop nu er ankommet til vores solsystem. Via hylende theremin og faseforskydende guitar-riffs frembringer ensemblet psykedeliske vibrationer, hvormed de hidkalder nye verdener og kategorierne nutid, fortid og fremtid sammensmeltes til en alternativ virkelighed. Husk dit rejsekort når du stiger på Kuo-Toa’ernes soniske transportmiddel gennem tid og rum, hvor man kun ’tjekker ind’ og aldrig ’tjekker ud'.

Kom med til business meeting i din venindes velduftende lavendel-livmoder og oplev hvordan en ægte she boss kærtegner sine medarbejdere med game changing dansetrin og tunge housebeats.

Den velbalancerede og innovative virksomhed 'h2o slutclub' sætter den store grønne Nokia 3310 på medhør og slår glasdørene op til et omsorgsfuldt møderum, der med garanti vil føre til en smeltende kærligheds profit.

Duft til dine konkurrenter! Smag dine salgstal! De smager af fersken!

Tag dit bedste suit på og fyld lommerne med visitkort - da der vil være rig mulighed for at møde nye potentielle samarbejdspartnere!

Carl Makungo Collective er klar til at indtage Nakkefestival med deres hårdtslående, sexede reggae-lyd! CMC lukker op for et sveddryppende rytmeunivers, der forbinder Caribien med Andesbjergene og Sahara. Med sine tilbagelænede rytmer, ørehængende solskinsmelodier og energiske sceneoptræden, inviterer Carl Makungo til en sommerfest, du ikke må gå glip af.

Get ready to be spellbound!

The mission is to spread the mythical Duende dust out into the Danish night sky.

The inspirations are African touareg desert blues, viby highlife, Danish 80’s pop, Latin rock and other styles from distant coastal lines.

Louie med kunstnernavnet OnZ, er en 13-årig musiker fra Nørrebro, der har en vild energi på scenen.

Han er junior Danmarksmester i beatbox (2022) og har optrådt i Cirkus Arena, Vega, Stengade, Ungdomshuset, Amagerbio, mfl.

Han har haft collab med blandt andet Mund de Carlo flere gange og Skyggesiden & KCL.

Glæd jer til et show I ikke glemmer med rap, beatbox, rytme & musik

anmar gransker livets små finurligheder og finder herigennem svar på de store spørgsmål

Gennem den søgende tilgang til sit eget indre følelsesliv, ser hun livets store temaer udfolde sig i de små momenter og fanger dybden i det, der ofte tages for givet - og forstørrer det.

anmars musikalske universer emmer af en porøsitet, der understøttes af ærlige fortællinger om det at være et sansende menneske, som til tider må afstå fra livets turbulens for i stedet at søge indad og opdage de skatte, der måske gemmer sig i krogene af den næste følelse.

Bag soloprojektet gemmer sig musikeren Anne Marie Roel Messerschmidt, som i sommeren 2023 udgav sin debut-EP this magical place, om hvilken musikbloggen Audi Locus (US) skrev: 'It's an interplay of dreamysoundscapes and profound lyricism that showcases anmar's ability to balance lightness with depth'. Kunstneren har siden udgivelsen spillet en række livekoncerter med et fuldt ensemble bestående af Anders Pilgaard Grishauge (keys), Annette Kruse Scharling (cello/kor), Nanna Nørgaard (kor), Niels Haugaard Madsen (trommer) og Elvira Jacobsen (bratsch/kor). I foråret 2024 deltog hun i Årets Katapult.

K-TOWN POWERVIOLENCE MAFIA

Måske Nakkefestivals hurtigste koncert.

Casket spray spiller powerviolence, og til dem der ikke ved hvad det er, så er det nok bedre oplevet end forklaret. I en ordentlig regnbyge af overstyrede strengeinstrumenter, blastbeats og neanderthaler-hyl vil koncerten helt sikkert blive noget af en hæsblæsende omgang.

MOBJUSTICE WILL PREVAIL

Nakke Festival bliver for en stund til “Nik med Nakken Festival”, når hip hop-supergruppen UZUK for en yderst sjælden gangs skyld åbner op for godteposen live.

UZUK kommer med et hårdtslående bagkatalog af kultklassikere og nye bangers fra deres selvbetitlede debut succes LP, samt den sprit nye opfølger 'UZUK GANG'.

Overlegen levering af arrogance, sovset ind i en karakteristisk lyd præget af skunktåger, maling og skimmelinficeret bunker, gør UZUK GANG til et af de mest efterspurgte navne blandt ægte hip hop-aficionados og feinschmeckere. Ikke noget med at sove på det her!

I løbet af kort tid har Filuka markeret sig blandt en af de mest lovende hiphop-navne herhjemme. Den danske rapper, sanger og producer er kendt for sit skarpe tekstunivers og gribende live-performance, og med rødder i den københavnske undergrund har hun formået at finde vej igennem den krakelerede asfalt.

Med en unik lyd bevæger Filuka sig i et spændingsfelt af energisk hiphop, med let-krydret varme toner fra soul og reggae, og med sit live-band i ryggen, så er det indtil videre lykkes at få det helt ud over scenekanten på adskillige festivaler og venues, herunder, Spot Festival, Uhørt festival, Vega, Den Grå Hal, Loppen og Nørrebro Teater ect.

Filuka er på vej med en serie af helt nyt materiale, som præsenteres på endnu flere af landets scener i 2024. Og hun udgiver i den sammenhæng sin første single fra albummet ved navn “Hovedet På Blokken”. Og man må bestemt sige, at Filuka ligger hovedet på blokken på den danske musikscene. Hun er nemlig ét af de kvindelige hiphop navne, der står stærkt på sit selvskabte fundament og ikke mindst tør sige hvad hun mener, rent ud af posen.

Singlen “Hovedet På Blokken” blev fornyelig præsenteret til Filukas koncert på festivalen Uhørt, koncerten trak glimrende omtale fra bl.a. Gaffa og Bands Of Tomorrow.

I anmeldelsen fra Gaffa skribent Adam Bouttai fulgte 5/6 stjerner og følgende ord:'Splinternye 'Hovedet På Blokken' får publikums-urpremiere med fællessang fra andet refræn. Ud af en skarp sætliste er det umiddelbart dét track, som levere flest punchlines i kæberasler-segmentet. Publikum er totalt vakte til rowdy tilstande med tekst, der får hjernebarken på gled. Alle på Uhørt kan ikke andet end at gå herfra som Filuka-fans. Kæmpe talent. Kæmpe setup med voldsomt meget musikalitet og lyrisk spidsfindighed at finde. Ordekvilibristen og band har været beyond bad-ass

Experience the vibrant energy of Brazilian music with O Baile, a dynamic community band from Copenhagen.

Drawing inspiration from the Tropicália movement, O Baile celebrates Brazil's rich musical heritage through a captivating fusion of rhythms, sounds, and cultures. The band's diverse members create an engaging and inclusive atmosphere at their performances.

O Baile blends classic Tropicália with modern interpretations, transforming the stage into a vibrant tapestry of emotions and colors. Their concerts take audiences on a musical journey, mixing samba with rock influences from the 60s and 70s, and featuring iconic artists like Caetano Veloso, Jorge Ben, Tim Maia, Novos Baianos and Gilberto Gil.

More than just a band, O Baile is a community of Brazilian music enthusiasts dedicated to dancing, singing, and spreading JOY. Join them for an unforgettable celebration of music and culture.

Line up:

• Alexandre Teles (BR)- Guitar
• Caroline Gaudeoso (BR) - Percussion
• Jacob Melchior ( DK) - Drums
• Joaquin Pesoa (ARG) - Bass
• Kasper Hedegreen (DK) - Guitar / Vocal
• Marcela Ferreira (BR) - Vocal
• Millena Dimas (BR) - Vocal
• Remi Arnout (FR) - Trumpet